80´s LA DECADA DE ORO

Teníamos preparado este tema para sacarlo en la parcela de invitados, pero una mala noticia nos ha obligado a adelantarlo como homenaje póstumo. El pasado miércoles día 6, moría en España Alvin Lee alma máter de la gran banda de blues/rock británica Ten Years After, muy popular en la escena musical de finales de la década de los 60 y principios de los 70, con canciones como esta o como "Love Like a Man" o "I'd love to change to world" . El grupo lo formaban; Alvin Lee (guitarra), Ric Lee (batería), Leo Lyons (bajo) y Chick Churchill (teclado). La consagración les vino en el festival de Woodstock de 1969, donde ejecutaron este tema "I'm Going Home" en una memorable actuación, que colocó a Alvin entre los grandes virtuosos de la guitarra de su tiempo. Participaron también en el Festival de la Isla de Wight de 1970, y luego publicaron los álbums "Cricklewood Green" y "A Space in Time" con tal éxito en EE.UU. que el grupo n...

Bueno, como hoy es el día que es, os voy a dar una mala o buena nueva, según se mire... Vamos a parar, mejor dicho vamos a hacer, como mínimo, una pausa. Hemos llegado a los 300, como los espartanos, nunca lo hubiéramos imaginado, más eventos y más invitados, y sin repetir grupos, todo de los 80. Vamos a darle un repaso al blog, a reparar o ampliar entradas, a cambiar un poquito por aquí y un poquito por allá , a aplicar lo aprendido y a recomponer un poco tanta información. Estará actualizado y saldrán, de vez en cuando, cosas nuevas para conservarlo vivo, intentando mantener vuestro interés (si la SGAE, la DMCA, la SINDE, la ACR,....lo permiten). Todavía quedan muchas bandas y motivación, siempre nos ha gustado la música y alegrar la oreja a los demás, altruistamente, sin interés, solo por el capital. Acepto sugerencias e ideas, que guarden la linea de este sitio y sin horteradas, que ya las pongo yo. Cuan...

 Aquí tenemos a este superinvitado a petición machacona de un señor de Murcia (sin Ninette). Muchos hemos hecho alguna vez, lo que sería nuestra banda ideal, nuestra Dream/Band, el no va más de los virtuosos por cada instrumento. Podríamos poner en la bateria a: Keith Moon , Copeland o Bonham . En el bajo por ejemplo a: Entwistle o Flea . En los teclados a: Billy Preston, Rick Wakeman o Mazareck (The Doors). De vocalista a: Robert Plant , Freddie Mercuri o Alx Rose . Y en la guitarra a: Duane Allman (The Allman Brothers Band), BB king o Jimmy Page , pero en este apartado avasallaría, casi seguro, el amigo Hendrix. Jimi poseía un especial dominio de la guitarra eléctrica, en la que expresaba con increíble destreza sus emociones. Estudioso del blues, lo revolucionó de tal manera que creó un estilo posteriormente imitado hasta la saciedad, aunque para mi gusto prefiero un sonido más limpio, más definido, más a lo Clapton para que se me entienda.

Hasta ahora, con la etiqueta de invitados, solo había salido gente anterior a los 80, vacas sagradas por su transcendencia e influencia o porque me daba la gana y punto. Pero hoy, aunque pensaba sacar algunos actuales (lo juro). Hoy me he sobresaltado con la noticia que están dando los medios de que Amy Winehouse ha muerto, por segunda o tercera vez, pero ahora parece cierto. Me ha cabreado y lo he lamentado como si fuera uno de mis iconos de toda la vida. Porque se va una bocanada de aire fresco, en el actual panorama musical, donde lo mediocre triunfa, donde las discográficas imponen su ley lanzando, sin escatimar medios ni dinero, el invento español de la canción del verano, sólo por hacer caja, valga o no valga y después a los leones, donde priman más unas buenas tetas que una buena voz, donde lo mediático se impone a la calidad y las viejas bandas siguen intentando mantenerse por falta de relevo. De lo poco que se salvaba era Amy, lo lamento no solo por el soul, ni por su fantást...

 Hoy Bob Dylan cumple los 70 añitos, si los cumpliera cualquiera de la mayoria de los mortales, no pasaría nada, pero para Robert la cosa siempre se magnifica, hoy habrá tertulias en todas las cadenas de radio, televisión, internet, hasta algún concierto le haran para cantarle el cumpleaños feliz.  Yo también tuve, como la inmensa minoria, mi época dylaniana, corta pero intensa, gracias a Bob (o sea Dios). Años postBeatles en plena adolescencía, no sabría explicar por qué nos gustaba, teníamos un enviado Suyo, un poseido por El, un auténtico Lobo, que hasta nos aficionó a pegar soplios a la armónica. Nunca dudaré (blasfemia) de su genialidad, de su inmenso legado, de una de las personas más influyentes del siglo XX, tanto en lo musical como en lo social. Pero me he tragado cosas de Dylan, infumables, imcomprensibles, ilegibles, para un yankee o un excombatiente del Vietnam, es posible que les dijera algo, pero para mi y muchos como yo, eran irrelevantes, con esa voz...

Como hemos hecho otras veces, de asociar la versión española a la anglo-sajona, sin ánimo de comparar y por alusión en la entrada anterior, tenemos un invitado muy especial. Jethro Tull es, tras los Rolling Stones, el segundo grupo de rock más antiguo en actividad, la banda logró su cenit en la primera mitad de los años setenta con álbums históricos como "Thick as a Brick" y "Aqualung", y con el tiempo llegó a convertirse en un grupo de culto. Su música, encuadrada en el rock progresivo (quien nos lo diría en aquel entonces), constituye una mezcla muy original de blues, folk y hard rock, con pinceladas de música medieval. En su sonido, destaca la flauta de Ian Anderson, tocada de una forma magistral, que ha sido y sigue constituyendo una de las inconfundibles características de la banda, finamente asociada con el sonido desgarrado de la guitarra eléctrica de Martin Barre. En España, por la censura imperante durante la dictadura del franquismo, este álbum "A...

Gran Vaca Sagrada, quizás la banda de rock más grande de todos los tiempos. Aunque podía haberlos incluido en la música de los 80 por su disco de 1982 "Coda", donde ya en horas bajas y tras la muerte del bateria John Bonham, lanzaron ese recopilatorio con algunos temas inéditos descartados de otros álbums.  Pero he preferido recordarles con esta maravillosa canción, compuesta por el guitarrista Jimmy Page y el cantante Robert Plant e incluida en el cuarto trabajo de estudio de la banda, "Led Zeppelin IV" en 1971. Está considerada por muchos como uno de los puntos culminantes de la historia del rock. Es una de las canciones más solicitadas en las emisoras de radio de los EE. UU., aunque no se ha publicado nunca en sencillo. El enorme éxito de la canción y la negativa de la banda a editarla en sencillo ha podido contribuir a que "Led Zeppelin IV" sea uno de los álbums más vendidos de la historia. En las famosas revistas Guitar World y Rolling Stone, e...

Esta buena canción de la década anterior, es en memoria de una buena persona, por lo que no cuenta. America es un grupo inglés de folk/rock, cuyos componentes originarios fueron Gerry Beckley, Dewey Bunnell y Dan Peek. La banda tuvo gran popularidad desde los comienzos de los 70, hasta los inicios de los 80. Su música se basaba en composiciones de corte acústico con un esmerado trabajo en las armonías vocales. "Un Caballo sin Nombre" en el album debut de America, homónimo del grupo, fue publicado en primer lugar en Europa, donde consiguió apenas un éxito moderado. Titulada en principio "Desert Song" y a pesar de que la canción fué vetada en algunas radios de los Estados unidos (o puede que por esa causa), por sus supuestas referencias al consumo de drogas, pues horse es una forma de referirse a la heroína, llegó al número uno de la Billboard de los Estados Unidos y a ser disco de platino.

Este tema también es inevitable por todo lo que conlleva, buena música y recuerdos, que para eso están y como es del 78 no cuenta. Paul Roberts y el batería Luigi Salvoni fundan Sniff 'n' the Tears , después de trabajar juntos en otra banda:  Ashes to Moon . En 1978 lanzan el primer LP del grupo " Fickle heart " que contiene esta popular canción que fue un tremendo éxito, después editaron un par de discos más y sin pena ni gloria se separaron. Tras la ruptura, he leído por ahí que Paul Roberts, se dedicó a la pintura, en la que ya había hecho antes sus pinitos en París y concretamente la portada de este disco, las famosas piernas, era un cuadro suyo.

¡Bueno, se me ha ido la pinza, esta fantástica canción es nada menos que de 1965!, no tiene nada que ver con lo que estamos viendo y escuchando aquí (no cuenta), pero la he visto y no lo he podido resistir. Para mi, uno de los mejores temas de la historia de la música, aunque la grabación y los medios de entonces la desvirtúan un poco. Son The Animals y a quien le guste la buena música sabrá quién es el vocalista. Se la dedico a un buen amigo que vive en Murcia.